jueves, 16 de abril de 2009

El anuncio

(Este cuento es un ejercicio de escritura creativa, basado en algunas palabras extraídas del cuento “Olor a lluvia” de Luís Fayad.)

Carmela lejos estaba de imaginar el oscuro viaje que emprendería, esa misma mañana en la que despertó sintiendo nostalgia y melancolía.

Luego de salir de su casa, Carmela, afanada por llegar temprano tomó un bus hacia el trabajo. Mientras observaba a través de la ventana la cantidad de vehículos que congestionaban la vía. Carmela sintió de pronto un fuerte dolor en su pecho, sin duda una pésima señal de lo que le esperaba.

Al bajar del bus, Carmela intento saltar, logrando pisar el andén de la calle, por lo que respiró tranquilamente y siguió su camino. De repente sintió de nuevo un intenso dolor en su pecho. Puso una de sus manos justo sobre su corazón e inmediatamente se percató de que éste latía a muy alta velocidad.

Asustada, Carmela intentó seguir andando, pero su suerte no la acompañó ese día y justo antes de que continuara, una bicicleta la arrolló violentamente, dejándola inerte tendida en el suelo.

martes, 14 de abril de 2009

POESIA INTERACTIVA

Concepciones sobre la poesía

La poesía es conocimiento, salvación, poder, abandono. Operación capaz de cambiar al mundo, la actividad poética es revolucionaria por naturaleza; ejercicio espiritual, es un método de liberación interior. La poesía revela este mundo; crea otro. Pan de los elegidos; alimento maldito. Aísla; une. Invitación al viaje; regreso a la tierra natal. Inspiración, ejercicio muscular. Plegaria al vacio, dialogo con la ausencia: el tedio, la angustia y la desesperación la alimenta. Oración, letanía, epifanía, presencia. Exorcismo, conjuro, magia, sublimación, compensación, condensación del inconsciente.[1]

La poesía es una de las manifestaciones artísticas más antiguas. La palabra poesía proviene del griego ποίησις que significa 'creación'. Este género literario recurre a las cualidades estéticas del lenguaje, más que a su contenido. Mas allá de ser un texto interpretativo en cuanto expresa emociones, sentimientos, ideas y construcciones de la imaginación, la poesía es considerada una realidad espiritual que trasciende el lenguaje.
La creación poética desarraiga las palabras del lenguaje, ya que las palabras para el poeta toman otro sentido, ampliando su significado. En su libro El arco y la lira, Octavio Paz plantea cómo el poema se convierte en objeto de participación, en la medida en que el poeta y el lector son dos momentos de una misma realidad. Así mismo, esta participación entre poeta y lector implica una recreación de los sentidos del poeta, y en su labor misma de purificar el lenguaje, el poeta devuelve la pluralidad de sentidos a la palabra.


El surrealismo expresivo

A partir de la poesía, el lenguaje se renueva también desde el punto de vista del léxico, dando cabida a nuevos campos semánticos, al enriquecer la retórica con nuevos procedimientos expresivos.
Teniendo en cuenta, cómo a través de la poesía se pronuncia y se alimenta el espíritu, quisiera centrarme en un movimiento artístico, el cual aportó al mundo de la inspiración importantes cambios en las formas de expresión, composición e interpretación. Hago referencia al movimiento del surrealismo.

En su libro El dada y el surrealismo, Dawn Ades define al surrealismo como automatismo puro, psíquico por medio del cual se intenta expresar, ya sea verbalmente o en la escritura, la verdadera función del pensamiento. Pensamiento dictado en ausencia de todo control ejercido por la razón y fuera de todas las preocupaciones estéticas y morales. El surrealismo esta basado en la creencia en una realidad superior de ciertas formas de asociación hasta este momento ignoradas, en la omnipotencia del sueño y en el juego desinteresado del pensamiento. Lleva a una destrucción permanente de todos los otros mecanismos psíquicos, sustituyéndolos, para solucionar los principales problemas de la vida.

El movimiento surrealista surgió en 1916, término originalmente adoptado por Apollinaire, a partir de una analogía con el súper hombre de Nietzsche (Surhomme), con el significado de cierto automatismo psíquico como punto de partida para toda una serie de manifestaciones del Espíritu Nuevo. Dado que antes de este movimiento las concepciones de arte estaban tan ligadas al caos y la destrucción con el movimiento Dadaísta; Breton precursor del surrealismo propone nuevas técnicas de expresión y composición. “Breton encuentra en las revelaciones de Sigmud Freud sobre el subconsciente una posible guía para la liberación de la imaginación”[2]


La poesía como objeto interactivo

William Dickey, un poeta que trabaja en hipertexto, sugiere que los autores estructuran sus hipertextos creando nexos que ofrezcan varios conjuntos de trayectos de lectura.[3] Gracias a esto, la información se complementa y el lector puede construir su propia concepción acerca de un tema específico. En el caso de la poesía, considerando que las técnicas surrealistas tales como el cadáver exquisito y el dialogo surrealista, están ligadas a la escritura automática, lo que pretendo es resaltar cómo al vincular éstas con el actual fenómeno de la virtualización, nacen nuevas formas de narración, nuevos principios de organización y así mismo, nuevas maneras de percepción tanto para el escritor como para el lector.

Actualmente los avances tecnológicos permiten descubrir nuevos escenarios (virtuales) en donde la poesía como objeto de participación sigue creando procesos de comunicación, no sólo entre poeta y lector, sino convirtiendo en poeta al lector debido a la interacción que allí se produce.
“La interacción con las computadoras mantiene el carácter virtual y simbólico de la conversación textual, por lo tanto se manifiesta como una intervención directa del usuario- interfaz de por medio- en la producción de sentido.”[4]
Al escribir poesía por un medio virtual, las formas de intervención cambian su carácter, aunque sigan manteniendo un sentido personal. Las formas de composición se transforman y al mismo tiempo, permiten que exista interactividad entre los participantes que estructuren una creación colectiva.
El nivel de interacción que se maneja en los medios virtuales puede potencializar la creación individual pero interconectada de creación de poesía, en la medida como a través de las técnicas surrealistas se aprovecha la colectividad para construir sistemáticamente un verso.
Lo interactivo puede cambiar la noción de expresión en el usuario, estimulando su inspiración y participación en espacios donde la creación colectiva le permita expresar sus sentimientos, siendo la poesía un medio artístico para esto.


La creación como fin comunicativo

En su libro Creación colectiva, David Casacuberta afirma que la creación colectiva parte de la concepción de las obras de arte como una creación del público que se erige a la vez en consumidor y creador de nuevas obras. Ello supone una recuperación de la antigua función del arte que pretendía reflejar las formas de sentir y experimentar que comparte toda la sociedad.
Para finalizar, quisiera destacar cómo el rescatar las formas de composición de la poesía, se torna importante en donde la generación de lo virtual brinda la posibilidad de facilitar las expresiones humanas y convertirlas en productos artísticos, que no sólo liberan al espíritu, sino que a su vez alimentan los procesos de comunicación interpersonales desde lo colectivo a través del campo virtual interactivo.

[1] Paz, Octavio. El arco y la lira. Editorial Fondo de cultura Económica Colombia. 1998
[2] Ades, Dawn. El dada y el surrealismo. Editorial Labor, s. a.
[3] Landow, George P. Hipertexto La convergencia de la teoría crítica contemporánea y la tecnología. Paidós hipermedia 2
[4] Scolari, Carlos A. Hacer clic. Hacia una semiótica de las interacciones digitales. Designis 5 Corpus Digitales semióticas del mundo digital. Fels Gedisa Editorial. Abril 2004.